——记国家高级工艺美术师、禹州大工匠、禹州市神垕镇金泥巴钧瓷坊艺术总监 刘建功

作为土生土长的禹州人，自诩到过太多的知名钧瓷窑口，见过无数的钧瓷精品，但一次偶然的到访之后，禹州市神垕镇金泥巴钧瓷坊展览大厅里的一件“钧瓷黄金甲”还是颠覆了我和大家的认知。

钧瓷始于唐盛于宋，以“入窑一色出窑万彩”的窑变艺术独步天下。千百年来，传统钧瓷的核心窑变釉色以青、蓝、紫、红为主，比如天青、玫瑰紫、海棠红、月白等，基本没有以大面积金黄色为主色调的釉色体系。偶有器皿析出点状“金斑”便被视为不可多得的珍品。

“这件 ‘钧瓷黄金甲’采用钧瓷经典的天球瓶器型，给人以端庄大气、雍容华贵之感，釉面以温润的橘红为底色，密布如星光般的金黄斑点，将钧瓷史上鲜有的暖色调的窑变效果推向了极致，实现了 ‘器为釉生，釉为器活’ 的绝美艺术效果，这是刘建功大师扎根于千年钧瓷的窑变传统，施以大胆的釉色突破，让古老的窑火映照出当代审美光芒的稀世珍品”，钧瓷网总经理徐大山说。

今年49岁的刘建功出生于河南省禹州市神屋镇一个钧瓷世家。父亲刘国珍曾任原地方国营禹县瓷厂实验室主任、技术科科长，为新中国钧瓷工艺的恢复做作出了突出贡献。在父亲的影响下，刘建功从小就对钧瓷产生了浓厚的兴趣爱好。19岁时，刘建功进入国营瓷厂工作，开始学习钧瓷制作工艺。2008年，在父亲的支持下创立了属于自己的金泥巴钧瓷坊。

作坊建起后，面对钧瓷行业日益激烈的竞争局面，事业咋发展，公司咋突围成为刘建功必须面对的现实。此时，父亲的一席话：“做瓷就像做人，烧瓷亦是修心，要打磨塑形，雕琢自我；耐住寂寞，历经磨难；历经淬炼，方成佳品；独一无二，各有风华”，瞬间让他茅塞顿开。但年轻的刘建功深知不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。为此，在父亲的指导下，刘建功锐意创新，不断进取，在钧瓷配釉、造型、烧制等方面常常有独到的见解。由他研制、复烧出的钧瓷作品不仅造型端庄、大气、形神兼备，而且作品釉色呈现出的玫瑰紫、孔雀绿、礼花彩、海棠红惊艳夺目，宝石蓝金斑釉、七彩虹釉、炉钧花釉等窑变釉色，在钧瓷行业里更是独树一帜。基于此，他的作品《盛世中华宝鼎》、《顶戴花翎》、《沙漠绿洲》等，多次荣获省级、国家级大奖。2025年，作品《六合凤尊》作为国礼被中非共和国大使馆永久收藏、《盛世龙腾》被南非总统国家卡莱马·彼得勒斯·莫特兰蒂收藏......

所有熬过过往，竭诚今日圆满铺垫。创业成功后的刘建功并没有停下渐进的脚步，而是向更深层次的领域不断探索。相对于钧瓷的其它釉色，黄金釉 / 金斑釉需要精准控制金属氧化物（钙、镁、铁结晶）的析晶反应，烧成温度区间极窄（往往只有 10℃左右的容错空间），稍有偏差就会出现釉色不均、斑点浑浊、流釉等问题，能稳定烧出均匀、灵动的金斑效果的窑口极少。千百年来，这种釉色的烧成因其工艺门槛极高、成品率极低让很多同行望而却步。但刘建功偏偏不信这个邪，他带领团队历经上百次配比调整、上千片试片对比，终于在钧瓷还原火烧成工艺中，成功研制出了这种难得的釉色。

“黄金甲”的成功，不仅是刘建功个人艺术生涯的高光时刻，更成为当代钧瓷创新发展的一个缩影。它扎根千年窑变传统，又以大胆的色彩突破，证明了钧瓷在暖色调领域的巨大潜力，拓展了整个行业的审美边界。

刘建功用近三十年的坚守证明：真正的匠心，不是固守传统，而是在深刻理解传统之后，敢于向“不可能”发起挑战。他在“金泥巴”里寻得的这块“黄金”，不仅照亮了自己的艺术之路，也为千年钧瓷点亮了一束新的光芒。（文/图：杨红曼）